Quando il New York Times decide di stilare la classifica delle serie televisive più influenti del XXI secolo, il mondo della cultura pop si ferma inevitabilmente a dibattere. Tra grandi epopee del periodo d'oro della cable tv e recenti fenomeni dello streaming, i primi venti titoli eletti dal quotidiano statunitense tracciano una mappa perfetta dei nostri immaginari visivi. Ma c'è un'angolazione meno battuta e tremendamente affascinante per leggere questa lista: quella musicale.

Le serie tv contemporanee, infatti, hanno smesso da tempo di essere soltanto una questione di regia o sceneggiatura. Sono diventate le vere nuove cattedrali della curatela sonora. Pensiamo al capostipite ideale di questo fenomeno, The Sopranos, che ha ridefinito il concetto stesso di sigla e commento sonoro grazie alle intuizioni di David Chase e alla celebre "Woke Up This Morning" degli Alabama 3. Oppure ad Atlanta, la creatura visionaria di Donald Glover (in arte Childish Gambino), dove la narrazione si fonde con la cultura hip hop, la trapassa e la reinventa, trasformando ogni episodio in una traccia d'avanguardia urbana.

Non è un caso che molti dei titoli premiati dal NYT abbiano segnato la storia della discografia recente. Il tema monumentale di Succession, composto da Nicholas Britell, è diventato un fenomeno virale capace di abbattere i confini tra musica classica e beat hip-hop. E che dire di produzioni come Stranger Things, in grado di riposizionare al primo posto delle classifiche mondiali un capolavoro degli anni '80 come "Running Up That Hill" di Kate Bush?

Dalle scelte musicali ruvide di Peaky Blinders alle tessiture psichedeliche firmate da Labrinth per Euphoria, la lista delle venti serie del secolo ci ricorda una verità fondamentale: la grande televisione di oggi non si limita a farci guardare il presente, ma ci insegna soprattutto come ascoltarlo.